这篇文章过于坦诚比如第一句“老师，我的毕设可以当成作品集吗?”“同学，这边建议你重新做呢。”
这篇文章过于坦诚比如第一句“老师，我的毕设可以当成作品集吗?”“同学，这边建议你重新做呢。”
不是非常了解艺术留学圈子的同学，在制作作品集之前总会产生这个问题。因为艺术生毕设的创作要求与申校作品集的设计确实有相似之处，只是各自的侧重点和指向性不同。
相比申请院校的作品集，毕业设计的设计流程更简化一些，它需要学生突出自己最有竞争力和最强势的部分，而艺术留学的作品集更强调设计的逻辑性，学生的创作思维和个人意识需要贯穿整个作品。
所以国内艺术生的毕设与作品集的逻辑应该是：毕设的要求可以选自作品集，但用毕设的要求做作品集是不可行的。
对于艺术与设计专业的学生来说，作品集是国外艺术院校申请过程的核心。而作品集的核心则是学生的逻辑与表达创意。
国外艺术院校发放录取offer的重要依据也来自于学生提交的作品，考官阅“作品集”无数，学生需要在设计思路不出错、设计排版不跑偏的基础上，用更疯狂的创意吸引考官的关注。
不同的艺术院校对作品集的要求都各有差异，但“优质出圈”的创意一定会被艺术院校认可，我们不定义优质，我们就是优质本人。
当然，冲动是魔鬼。艺术留学的作品集意在完整的表达自己独有的设计理念，充分展示自己的艺术综合实力和对专业的理解。
院校考察的是学生是否有独立创作既完整又有逻辑性作品的能力，在作品集排版上是否有清晰的表达，对多样的艺术风格是否有自己的独特创意和灵感。
听起来有些复杂，但是对于学生的制作来说，不要局限于某种流派和画风，不要过分顾虑作品是否成熟，要积极发现和有逻辑的表达自己，优秀的创意和作品集也会为学生赢得高额的奖学金。
与毕设最大的不同在于，艺术留学的作品集需要展示学生完整的创作过程，包括前期准备和铺垫，为作品集做的研究和调查。在学校和考官看来，这样的作品可以表现出整个作品创作的连续性，也可以从中看到学生更全面的想法。
毕业设计是学生在大学期间的学习汇报。从初期选题开始，学校会要求学生综合所学知识、结合学科特点、尽可能联系实际，并具备一定的应用价值，使学生充分发挥创造力。这也导致毕设的选题有很宽泛的选择范围，学生对于创作的方向会很模糊和随意。
申校的作品集非常看重设计前期的调研工作，而毕业设计在调研方面没有明确的要求，大部分学生在开题之后不管不顾的开始画图、项目分析、实现到成品，再到提交，被导师驳回，都很少有人告诉你为什么不行，学生自己对于作品的认识也不够清楚。
一般来说，学校会给学生半年的时间进行准备。但是由于国内高校对于毕设的要求不够严谨，很多同学在制作毕设时的流程是这样的：大学四年的时间，前3年零11个半月都在放飞自我，眼看毕设到deadline，通宵熬秃头的加班加点。至于小编为什么清楚，呵，学生。
在制作作品集之前，大多数学生会到顶级艺术院校的官网找一些优秀学生的作品集进行分析，来直接获取不同院校对作品集的隐性要求和评判标准，也可以在这部分优质的作品集中get考官更加关注的创意来激发自己的创作灵感。
比如：美国的艺术教育更注重艺术的商品化，会在有趣的创作基础上，把作品完整的应用到生活中。申校的作品集要注重个人的视觉呈现能力和创造力，展现技能和专业经验，在前期调研需要更多样化，用图文的形式全方位地展示作品的立意。
英国的很多艺术院校更倾向于纯粹的艺术表达，比起商业模式更注重创作者的自我观念和想法，但并不是说作品不能被商业沿用。申校的作品集着重考察学生对艺术的解读方式、创作思路和意图，作品要能够流畅体现自己的专业实力。
法国、意大利等欧洲国家着重考察个人的创新性、独特性和发展潜力，提供给这些欧洲院校的作品集最好在充分展现专业功力的基础上突出个人风格和个性。
那么，作品集的展示需要哪些准备呢?
一：前期调研
调研research是制作作品集的第一步，在我们选择某个研究方向之前，要收集大量的一手调研数据并进行深入的分析，全面客观的预测自己选题的可行性，并根据艺术设计发展的趋势和实践经验，做出准确的判断。
二：原创，还是原创
国外都比较注重充分发挥学生的创意，让大家的思想再飞一会儿。所以，原创是非常重要的。你的作品可以不成熟，你的作品可以不完美，但必须要原创，大家千万不要去抄袭那些成功的艺术作品。当然，并不是说不能借鉴那些成功的作品，而是要从哪些作品中找到灵感和创意。
三：要有针对性
你涉及的方面越多，内容就会越多，被重视的反而就越少，因此，设置内容的针对性有的放矢尤为重要。大家在作品集的准备前，要充分了解自己想要申请或者备选学校的作品集要求。你擅长什么，专业优势是什么，都可以借助不同的媒介和方法在作品集中展示出来。
在作品集排版和形式要求上也要根据规则制作。比如有的学校仅仅接受艺术原作，有的只接受幻灯片，有的可以接受光盘的作品集，还有的学校接受数码作品集，有些学校还有一些尺寸上的限制。按照要求准备，才能达到良好的效果。
四：主题明确，有重点的展示
在整套作品集中要清晰的突出系列作品的主题，在创作时要有整体意识。并且在作品中要有大量的设计过程展示，包括设计的细节过程，比如面料肌理、图案变形来源、设计元素处理等。
作品集是连贯、流畅的一个系列，需要各个元素相互呼应。学生在进行设计时的手稿和效果图也是作品中需要展现的创作过程。从灵感展开形成完整的设计链，学会运用元素提取的设计手法提炼出最具表达性的设计。
五：合理排版
优秀的作品是基础，好的排版也会为整套作品集加分不少。学生在掌握基本排版技巧的同时还需要大量研究和欣赏优秀作品集的排版，并结合自己的作品编排出吸睛的设计版式。评审浏览一本作品集的速度极快，要在第一时间抓住考官的眼球。
六：时间充足
制作作品集需要大量的时间进行打磨，一定要给自己充裕的时间，并找到其中的乐趣。在此之前，要充分了解自己DS提交作品集的详细时间，提前做足工作，这样你才能进行最完善的作品集整合工作。
我们建议学生至少提前6个月开始准备作品集，如果自己没有自信独立完成，可以找一位严谨专业并有丰富经验的导师来做辅导。在每年的作品集制作中，会有学生拖到deadline前完成，不仅会影响整个申请流程，最终的质量也会下降。
无论是作品集创作中的同学，还是正在前期筹备申校作品集的同学，也许你会产生诸多困惑，也会听到各种不一样的声音，你犹豫是不是要迎合国外院校的喜好和风格。但是，创作本身就是一件很open的事情，你要有自己的思考，可以借鉴，但不要抄袭。
任何一种全新的创作都面临着是否被大众接受，这是新鲜事物必然要经历的过程。每个人都有自己与众不同的故事，自然不会有千篇一律的作品集，我们追求的一直是万里挑一的有趣。
学生无论申请哪个设计专业，出发点都是自己想要深入研究某个方向，不论是正在申请还是申请成功，都要清楚自己学习的目标，你可以在学校得到哪些帮助，所以希望每位同学都在自己钟爱的领域有所收获。
作品集是艺术生表达自我的方式，无论用什么样的表现形式纪录自己的故事，都没有正确或错误的标准答案。学艺术给了我们更多的可能性，不要只禁锢于手边的一种可能，我们要尝试着去追求更多的可能性，选择最优同时最适合自己的方式。
